
Эта книга написана для художника и дилетанта, для всякого, кто интересуется своей связью с существующей цивилизацией. Здесь происходит развитие тем, затронутых в моей предыдущей книге «Новое видение»
("The New Vision" - такое название получил английский перевод книги “Von Material zu Architectur”, изданной в серии “Bauhausbűcher” в 1929 году. Русское издание текста (без сопутствовавшей визуальной части): Мохой-Надь Л. От материала к архитектуре // Ласло Мохой-Надь и русский авангард. – М.: Три квадрата. Пер. Н. Сироткина. С. 141-227 – прим. пер.). Но если «Новое видение» описывала, в основном, образовательные методики старого Баухауса, то «Видение в движении» концентрируется на работе Чикагского Института Дизайна и представляет более широкий, более общий взгляд на взаимосвязь искусства и жизни. Признавая искусство неотъемлемой частью нашего существования, эта книга признает единство искусства и жизни за фундаментальную основу. Таким образом книга является попыткой добавить к социально-политическому
биллю о правах биологическую функцию, утверждая взаимосвязь основных человеческих свойств, его интеллектуальных и эмоциональных потребностей, его психологического и физического здоровья. Она провозглашает, что новые методы и технологии становятся причиной социальных перемен, что они изменяют функции производства, собственности, изобилия и власти; кроме того: неизбежное логическое развитие технологий, способствующее высвобождению трудовых ресурсов и облегчению получения прибыли, естественно становится частью прагматичных интеллектуальных условий, упорно противостоит той эмоциональной сфере, в которой человек цепляется за устаревшие стандарты и пустые обычаи прошлого, неподвластные логическому объяснению и преграждающие путь лучшим устремлениям.
Такое эмоциональное предубеждение – или инертность – огромная помеха для перемен и социальных реформ. Противодействием этому станет добавление эмоциональной грамотности к нашей интеллектуальной грамотности, воспитания чувств, способности ясного выражения чувств экспрессией. Без гармоничного выражения интеллекта и чувств человек остается калекой, одномерным. Лишь комбинирование способствует новообразованию и гарантирует ясность ума, сохранение существования. Целью является возможность для каждого человека овладения выразительными средствами, высшей точкой применения которых становится искусство. Самовыражение, лучше всего проявляющееся в искусстве, превращается в клин, пробивающий путь к недостижимой области – к подсознательным «чувствам». Воспитанные и выраженные таким образом эмоциональные силы возвышаются.
Современное искусство пытается привнести обновленную нравственность и обновленную этику, не отягощенные метафизическими абсолютами. В этом обширном плане работа Чикагского Института Дизайна представляется лабораторией новых тенденций. И хотя исследования Института направлены на воспитание промышленного дизайнера, я надеюсь, что принципы и охват этой программы, как они обрисованы в этой книге и как они будут описываться в будущих книгах, посвященных промышленному дизайну, станут побудительным стимулом для всех общеобразовательных процессов, от детского сада до университета.
( Read more... )