| Саша ( @ 2012-11-01 02:12:00 |
НОВОЕ ВИДЕНИЕ
а.у. / 1 ноября 2009 г.
_______________________

Видение в движении
Предисловие
Введение
Видение в движении
I. Анализ ситуации
Видение в движении
Противоречие
маргиналия #1
Неотчуждаемые права
Специалисты
Умаление моральных обязательств
Неделимое образование
Формальное и неформальное образование
маргиналии #2,3
Путаница вокруг науки
Пропагандистская машина
Карьеристы
Широкое общее образование
Закрепление мимолетного
Истина из вторых рук
Попытки усовершенствования
Задача сегодняшнего поколения
Способности
Страх
Дилетант
Назначение искусства
«Профессиональный» художник
Искусство и наука

Мастера Баухауса в Дессау, 1926 год. Слева направо: Йозеф Альберс, Хиннерк Шепер, Георг Мухе, Ласло Мохой-Надь, Герберт Байер, Юст Шмидт, Вальтер Гропиус, Марсель Брейер, Василий Кандинский, Пауль Клее, Лионель Файнингер, Гунта Штольцль, Оскар Шлеммер.
II.Новые метод и подход – Дизайн для жизни
Аксиомы
Свойство отношений (relationships)
Дизайн не профессия, но отношение (attitude)
Потенциальные возможности дизайна
Проторенные тропы идей
Формы и виды
Эпоха ассамбляжа
Упрощение
Новые условия труда
Иные социальные значения
Экономика производства
Роль интуиции
Авангард
Распространение знания
Духовная установка

Принципы обучения в Баухаусе
III.Новое образование – систематизированный подход
а) общие принципы
Предпосылки
Баухаус
Основной (базовый) курс
Стратегия
Методика обучения
Осуществление связей
Научное любопытство
Общий знаменатель
Проверки способностей: профессиональное руководство
Ручное ваяние
Ваяние из камня
Тактильные скульптуры
Оценка упражнения
Обработка
Листы, пластины, соединения
Стекло, зеркало и пространственные упражнения
Исследования движений
Акцент на «объективном» качестве
Специализированные семинары
Архитектурный факультет
Техническое проектирование
Пространственный модулятор
Первобытное жилище
Современный дом
Общая структурная концепция
Пространственные концепции
Социальное планирование

b) интегрирование – искусства
Живопись
Проблемы
Кубизм
Искажение
Попытки передать движение
Система кубизма
Визуальные основы
Решения четкости
В защиту «абстрактного» искусства
Видение в движении
Стадии в пространственном представлении
В цвете
От пигмента к цветному свету
«Оптофонетика»

Автопортет. Фотограмма. 1929 г.
Фотография
Цветная фотография
Черное и белое
Качество фотографии
Обучение фотографии
Фотография без камеры (Фотограмма)
Световой модулятор
Другие эксперименты
Фотографическое видение
Восемь разновидностей фотографического видения
Образные последовательности; Серии
Фотогеничность против фотокреативности
Новые направления
Наложение
Фотомонтаж

Кинетическая скульптура в движении (1930-1936)
Скульптура
Общая ситуация
Аспекты изображения
Основные положения обработки материалов
Формирование объема
Пять стадий объемной модуляции (сочленение)
Параллельный эффект
Объемный модулятор: первая стадия, вторая стадия, третья стадия
Последовательность во времени
Развитие
Четвертая стадия
Пятая стадия
История кинетической скульптуры
Двойственность объема
Скульптурное конструирование и эмоциональное восприятие

Стамеска, воспарившая в сжиженном воздухе. 1940 г.
Пространственно-временные задачи
Помещая движение (пространственно-временное) в статическую плоскость
Скорость
Анализ скорости
Прозрачность и свет
Фотографическая практика
Символы
Мобильная архитектура
Экспозиционная архитектура, выставка, театр, танец
Пространство - время?
Четырехминутный цветной фрагмент фильма «Не беспокоить», снятого и смонтированного студентами факультета кино Чикагского Института Дизайна под руководством режиссера Ласло Мохой-Надя в 1945 году. Музыка: Чет Бейкер “Summertime”.
Фильмы
Ситуация
Проблема
Визуальное
Свет
Абстрактный фильм
Документальный фильм
Первопроходцы
Звуковой фильм
Нарезка фильма (монтаж)
Оригинальная техника для звукового фильма
Цветной фильм и монтаж общего плана
Визуальная ось
Экономия цвета
Проекция изображения
Задача кинопроизводства
Постановка света
Сценарий фильма

Джеймс Джойс. Поминки по Финнегану. Графическое литературоведение Ласло Мохой-Надя.
Литература
Первые шаги
Вербализированная коммуникация
Уитмен и Лотреамон
Апполинер, Моргенштерн, Стайн
Футуризм
«Геометрическое и механическое великолепие» (что это)
Новая типографика
Рембо
Дадаизм
Ханс Арп
Тристан Тцара
Хуго Балл, Рихард Хюльзенбек
Курт Швиттерс
Сочинения душевнобольных
Детские стихи
Звук и магия числа
Появление новой поэзии
Сюрреализм
Искусство и общество
Зигмунд Фрейд
Джеймс Джойс
Поминки по Финнегану
Свобода и непредсказуемость

Международный конгресс дадаистов и конструктивистов, Веймар, 1922. (на первой фотографии) Ласло Мохой-Надь на заднем плане справа. Его жена Люция слева "через одного" (а на второй они стоят вместе). В центре на первом плане (целует руку) Тристан Тцара. Ему на ухо кричит (предположительно) Эль Лисицкий. На асфальте лежит Ханс Рихтер. Также на фото присутствуют (не узнаны): Тео и Нелли ван Дуйсбург, Ханс Арп (предположительно вместе с Софи Тойбер), Макс Бурхартс, Корнелиус ван Истерен, Альфред Кемени и другие неустановленные лица.
Групповая поэзия
Групповая поэзия как «словесный модулятор»
Индивидуальное творчество
Проект
Только ли молодежь?
Парламент социального дизайна

Ласло Мохой-Надь в 1946 году.
Ласло Мохой-Надь (1895-1946), «Леонардо да Винчи ХХ века», был видным представителем конструктивизма и до середины 1930-х гг. являлся участником художественного объединения «Баухаус». После прихода Гитлера к власти в Германии Мохой-Надь переехал в США, где основал Чикагский Институт Дизайна, руководителем которого оставался до своей смерти.
Хотя «Видение в движении» впервые вышла в 1947 году, через год после смерти автора, книга полностью закончена Мохой-Надем. Она стала итогом всей его творческой работы, обобщением всего его творческого пути, чем-то вроде завещания. В ней он рассматривает все виды искусств по отдельности и в их синтезе, но самое важное, что автор открывает перед читателем многие грани социальной активности человека. Мохой-Надь был не просто художником, фотографом, кинорежиссером и т.д., но и педагогом - в книге ценен не только анализ, но и ее просветительский характер.
По тем временам это было необыкновенное издание. Оно представляет собой книгу альбомного формата с множеством иллюстраций. Текст и иллюстрации взаимно дополняют друг друга, находясь в непосредственной близости друг от друга. Сегодня ее можно рассматривать и как «другую» историю искусства, не статичную, находящуюся в непрерывном движении - рассматривать глазами великого художника, открывающего для читателя его тайные и незаметные пружины.
Перевод выполняется по изданию Moholy-Nagy, L. Vision in motion. – Chicago: Paul Theobald and Company, 1956. Fifth printing. Подробное содержание книги приводится ниже; главы будут дополняться ссылками на соответствующие посты.
Википедия об авторе
Фонд Ласло Мохой-Надя
Ретроспективная выставка во Франкфурте-на-Майне, посвященная творчеству Мохой-Надя (8 октября 2009 - 7 февраля 2010)
Изданная в России книга, посвященная Ласло Мохой-Надю
_____________________________________
/от переводчика/ Воспитание чувств
Так уж получилось, что я и мои старшие брат с сестрой получили в наследство от отца плохое зрение. Это очевидно наследственное: зрение у него никудышное, вот и нам передалось. У мамы оно только с возрастом стало портиться, она нет-нет да и сокрушится: «Глупая была, ничего не соображала – думала, с моим «стопроцентным» проскочим» и так далее. Очки я ношу вот уже лет двадцать, помню, впервые их надел во 2-м классе, года через полтора-два стал носить постоянно. За многие годы я к ним привык, они «часть меня», и, вероятно, кому-то может показаться «немыслимым» факт, что, если смотреть без очков, то лицо человека передо мной напоминает лица с некоторых картин Малевича.
Недавно я узнал, что у замечательного музыканта, поэта, художника и издателя Саши Любомудрова родился мальчик Яша. Яша родился глухим. Это произошло от того, что у Саши и его жены Веры совпал мутировавший ген, отвечающий за слух, и вот этот генетический код оказался ошибочным. Саша и Вера не могли предположить про себя ничего подобного: у их родственников и предков не было таких случаев, но они сами были носителями этого «сбоя». Сбой произошел.
Я не знаю, что это такое – не слышать, не понимаю состояния Саши. Это не предательство друга, не равнодушие общества, не жестокость государства. Это подножка природы и после падения ушиб остается навсегда.
Я попытался представить, как же это – не слышать. Сначала я подумал, что не услышал бы всей любимой, интересной, новой и старой музыки. Кино всегда было бы немым. Невозможность танцевать. Вспомнил слова Тристана Тцары из «Манифеста дада» о существовании Бога, которое доказано аккордеоном, пейзажем и ласковым словом. Подумал, что не смог бы играть на барабанах, а ведь это также «часть меня». Подумал, что речь моя была бы крайне затруднена и вследствие этого возможность изучить другой язык (что для меня тоже очень важно) стала бы ущербной и маловероятной. Чем больше я об этом размышлял, тем сильнее темнело у меня в глазах.
***
Переводя предыдущую книгу – «Следы помады» - я иногда встречал там повторяющееся несколько раз выражение: «Каждая хорошая панк-песня может оказаться лучшим, что ты слышал в своей жизни». Какой же злой иронией это может выглядеть в данном контексте!.. Натыкаясь тогда на эти слова, я однажды задался вопросом: а есть ли такая панк-песня на русском языке, ощущение от которой приближалось бы к «лучшему, что слышал в жизни»? Странно, но первое, что приходило мне на ум, были не песни Егора Летова. В этом месте мне вспоминалась песня Саши Любомудрова, которую он поет в группе Ricochet, «Обещай мне сделать шаг и я сделаю два». И здесь мне нечего добавить, кроме того, что это не моя сегодняшняя выдумка. (прочитать текст песни / послушать на myspace «Рикошета»)
***
Сегодня решил(ся) начать перевод новой книги - «Видение в движении». Впервые о ней и о ее авторе я узнал, переведя длинную цитату из нее, работая над переводом еще одной книги (Motherfuckers. Уличная банда с анализом). Со временем интерес сохранился, а после ознакомления с книгой он только укрепился. Финансовых перспектив у «Видения в движении» пока нет – они находятся в разных плоскостях. Но в одной плоскости с моим переводческим трудом располагается молчаливая надежда на то, что Саше в его движении к Яше – несмотря на ушиб природы, отдающийся в каждом шаге – удастся передать сыну свое художественное видение. Бог с ним, с аккордеоном, но Яша однажды прочитает по губам ласковое слово. Есть еще пейзаж и моя надежда видит его лучше, чем мои глаза.
Хотя «Видение в движении» впервые вышла в 1947 году, через год после смерти автора, книга полностью закончена Мохой-Надем. Она стала итогом всей его творческой работы, обобщением всего его творческого пути, чем-то вроде завещания. В ней он рассматривает все виды искусств по отдельности и в их синтезе, но самое важное, что автор открывает перед читателем многие грани социальной активности человека. Мохой-Надь был не просто художником, фотографом, кинорежиссером и т.д., но и педагогом - в книге ценен не только анализ, но и ее просветительский характер.
По тем временам это было необыкновенное издание. Оно представляет собой книгу альбомного формата с множеством иллюстраций. Текст и иллюстрации взаимно дополняют друг друга, находясь в непосредственной близости друг от друга. Сегодня ее можно рассматривать и как «другую» историю искусства, не статичную, находящуюся в непрерывном движении - рассматривать глазами великого художника, открывающего для читателя его тайные и незаметные пружины.
Перевод выполняется по изданию Moholy-Nagy, L. Vision in motion. – Chicago: Paul Theobald and Company, 1956. Fifth printing. Подробное содержание книги приводится ниже; главы будут дополняться ссылками на соответствующие посты.
Википедия об авторе
Фонд Ласло Мохой-Надя
Ретроспективная выставка во Франкфурте-на-Майне, посвященная творчеству Мохой-Надя (8 октября 2009 - 7 февраля 2010)
Изданная в России книга, посвященная Ласло Мохой-Надю
_____________________________________
/от переводчика/ Воспитание чувств
Так уж получилось, что я и мои старшие брат с сестрой получили в наследство от отца плохое зрение. Это очевидно наследственное: зрение у него никудышное, вот и нам передалось. У мамы оно только с возрастом стало портиться, она нет-нет да и сокрушится: «Глупая была, ничего не соображала – думала, с моим «стопроцентным» проскочим» и так далее. Очки я ношу вот уже лет двадцать, помню, впервые их надел во 2-м классе, года через полтора-два стал носить постоянно. За многие годы я к ним привык, они «часть меня», и, вероятно, кому-то может показаться «немыслимым» факт, что, если смотреть без очков, то лицо человека передо мной напоминает лица с некоторых картин Малевича.
Недавно я узнал, что у замечательного музыканта, поэта, художника и издателя Саши Любомудрова родился мальчик Яша. Яша родился глухим. Это произошло от того, что у Саши и его жены Веры совпал мутировавший ген, отвечающий за слух, и вот этот генетический код оказался ошибочным. Саша и Вера не могли предположить про себя ничего подобного: у их родственников и предков не было таких случаев, но они сами были носителями этого «сбоя». Сбой произошел.
Я не знаю, что это такое – не слышать, не понимаю состояния Саши. Это не предательство друга, не равнодушие общества, не жестокость государства. Это подножка природы и после падения ушиб остается навсегда.
Я попытался представить, как же это – не слышать. Сначала я подумал, что не услышал бы всей любимой, интересной, новой и старой музыки. Кино всегда было бы немым. Невозможность танцевать. Вспомнил слова Тристана Тцары из «Манифеста дада» о существовании Бога, которое доказано аккордеоном, пейзажем и ласковым словом. Подумал, что не смог бы играть на барабанах, а ведь это также «часть меня». Подумал, что речь моя была бы крайне затруднена и вследствие этого возможность изучить другой язык (что для меня тоже очень важно) стала бы ущербной и маловероятной. Чем больше я об этом размышлял, тем сильнее темнело у меня в глазах.
***
Переводя предыдущую книгу – «Следы помады» - я иногда встречал там повторяющееся несколько раз выражение: «Каждая хорошая панк-песня может оказаться лучшим, что ты слышал в своей жизни». Какой же злой иронией это может выглядеть в данном контексте!.. Натыкаясь тогда на эти слова, я однажды задался вопросом: а есть ли такая панк-песня на русском языке, ощущение от которой приближалось бы к «лучшему, что слышал в жизни»? Странно, но первое, что приходило мне на ум, были не песни Егора Летова. В этом месте мне вспоминалась песня Саши Любомудрова, которую он поет в группе Ricochet, «Обещай мне сделать шаг и я сделаю два». И здесь мне нечего добавить, кроме того, что это не моя сегодняшняя выдумка. (прочитать текст песни / послушать на myspace «Рикошета»)
***
Сегодня решил(ся) начать перевод новой книги - «Видение в движении». Впервые о ней и о ее авторе я узнал, переведя длинную цитату из нее, работая над переводом еще одной книги (Motherfuckers. Уличная банда с анализом). Со временем интерес сохранился, а после ознакомления с книгой он только укрепился. Финансовых перспектив у «Видения в движении» пока нет – они находятся в разных плоскостях. Но в одной плоскости с моим переводческим трудом располагается молчаливая надежда на то, что Саше в его движении к Яше – несмотря на ушиб природы, отдающийся в каждом шаге – удастся передать сыну свое художественное видение. Бог с ним, с аккордеоном, но Яша однажды прочитает по губам ласковое слово. Есть еще пейзаж и моя надежда видит его лучше, чем мои глаза.
а.у. / 1 ноября 2009 г.
_______________________
Видение в движении
Предисловие
Введение
Видение в движении
I. Анализ ситуации
Видение в движении
Противоречие
маргиналия #1
Неотчуждаемые права
Специалисты
Умаление моральных обязательств
Неделимое образование
Формальное и неформальное образование
маргиналии #2,3
Путаница вокруг науки
Пропагандистская машина
Карьеристы
Широкое общее образование
Закрепление мимолетного
Истина из вторых рук
Попытки усовершенствования
Задача сегодняшнего поколения
Способности
Страх
Дилетант
Назначение искусства
«Профессиональный» художник
Искусство и наука
Мастера Баухауса в Дессау, 1926 год. Слева направо: Йозеф Альберс, Хиннерк Шепер, Георг Мухе, Ласло Мохой-Надь, Герберт Байер, Юст Шмидт, Вальтер Гропиус, Марсель Брейер, Василий Кандинский, Пауль Клее, Лионель Файнингер, Гунта Штольцль, Оскар Шлеммер.
II.Новые метод и подход – Дизайн для жизни
Аксиомы
Свойство отношений (relationships)
Дизайн не профессия, но отношение (attitude)
Потенциальные возможности дизайна
Проторенные тропы идей
Формы и виды
Эпоха ассамбляжа
Упрощение
Новые условия труда
Иные социальные значения
Экономика производства
Роль интуиции
Авангард
Распространение знания
Духовная установка
Принципы обучения в Баухаусе
III.Новое образование – систематизированный подход
а) общие принципы
Предпосылки
Баухаус
Основной (базовый) курс
Стратегия
Методика обучения
Осуществление связей
Научное любопытство
Общий знаменатель
Проверки способностей: профессиональное руководство
Ручное ваяние
Ваяние из камня
Тактильные скульптуры
Оценка упражнения
Обработка
Листы, пластины, соединения
Стекло, зеркало и пространственные упражнения
Исследования движений
Акцент на «объективном» качестве
Специализированные семинары
Архитектурный факультет
Техническое проектирование
Пространственный модулятор
Первобытное жилище
Современный дом
Общая структурная концепция
Пространственные концепции
Социальное планирование
b) интегрирование – искусства
Живопись
Проблемы
Кубизм
Искажение
Попытки передать движение
Система кубизма
Визуальные основы
Решения четкости
В защиту «абстрактного» искусства
Видение в движении
Стадии в пространственном представлении
В цвете
От пигмента к цветному свету
«Оптофонетика»
Автопортет. Фотограмма. 1929 г.
Фотография
Цветная фотография
Черное и белое
Качество фотографии
Обучение фотографии
Фотография без камеры (Фотограмма)
Световой модулятор
Другие эксперименты
Фотографическое видение
Восемь разновидностей фотографического видения
Образные последовательности; Серии
Фотогеничность против фотокреативности
Новые направления
Наложение
Фотомонтаж
Кинетическая скульптура в движении (1930-1936)
Скульптура
Общая ситуация
Аспекты изображения
Основные положения обработки материалов
Формирование объема
Пять стадий объемной модуляции (сочленение)
Параллельный эффект
Объемный модулятор: первая стадия, вторая стадия, третья стадия
Последовательность во времени
Развитие
Четвертая стадия
Пятая стадия
История кинетической скульптуры
Двойственность объема
Скульптурное конструирование и эмоциональное восприятие
Стамеска, воспарившая в сжиженном воздухе. 1940 г.
Пространственно-временные задачи
Помещая движение (пространственно-временное) в статическую плоскость
Скорость
Анализ скорости
Прозрачность и свет
Фотографическая практика
Символы
Мобильная архитектура
Экспозиционная архитектура, выставка, театр, танец
Пространство - время?
Четырехминутный цветной фрагмент фильма «Не беспокоить», снятого и смонтированного студентами факультета кино Чикагского Института Дизайна под руководством режиссера Ласло Мохой-Надя в 1945 году. Музыка: Чет Бейкер “Summertime”.
Фильмы
Ситуация
Проблема
Визуальное
Свет
Абстрактный фильм
Документальный фильм
Первопроходцы
Звуковой фильм
Нарезка фильма (монтаж)
Оригинальная техника для звукового фильма
Цветной фильм и монтаж общего плана
Визуальная ось
Экономия цвета
Проекция изображения
Задача кинопроизводства
Постановка света
Сценарий фильма
Джеймс Джойс. Поминки по Финнегану. Графическое литературоведение Ласло Мохой-Надя.
Литература
Первые шаги
Вербализированная коммуникация
Уитмен и Лотреамон
Апполинер, Моргенштерн, Стайн
Футуризм
«Геометрическое и механическое великолепие» (что это)
Новая типографика
Рембо
Дадаизм
Ханс Арп
Тристан Тцара
Хуго Балл, Рихард Хюльзенбек
Курт Швиттерс
Сочинения душевнобольных
Детские стихи
Звук и магия числа
Появление новой поэзии
Сюрреализм
Искусство и общество
Зигмунд Фрейд
Джеймс Джойс
Поминки по Финнегану
Свобода и непредсказуемость
Международный конгресс дадаистов и конструктивистов, Веймар, 1922. (на первой фотографии) Ласло Мохой-Надь на заднем плане справа. Его жена Люция слева "через одного" (а на второй они стоят вместе). В центре на первом плане (целует руку) Тристан Тцара. Ему на ухо кричит (предположительно) Эль Лисицкий. На асфальте лежит Ханс Рихтер. Также на фото присутствуют (не узнаны): Тео и Нелли ван Дуйсбург, Ханс Арп (предположительно вместе с Софи Тойбер), Макс Бурхартс, Корнелиус ван Истерен, Альфред Кемени и другие неустановленные лица.
Групповая поэзия
Групповая поэзия как «словесный модулятор»
Индивидуальное творчество
Проект
Только ли молодежь?
Парламент социального дизайна
Ласло Мохой-Надь в 1946 году.